Viele Kooperationen mit anderen Kultureinrichtungen der Stadt zeigen, dass sich das BIX zu einem festen Baustein im Gefüge der Kultureinrichtungen der Stadt entwickelt hat. So kooperiert man zum Beispiel mit dem internationalen Trickfilmfestival, dem deutsch-türkischen Forum, dem französischen Kulturinstitut, dem Popbüro Region Stuttgart, der Musikhochschule Stuttgart, der Hochschule der Medien, dem Christopher Street Day e.V., der Stuttgarter Musikschule, dem italienischen Kulturinstitut, dem Stuttgarter Literaturhaus, den Stuttgarter Kriminächten e.V. – um nur ein paar zu nennen.

In Kooperation mit der Kulturgemeinschaft wird seit 2008 erstmals in Stuttgart ein »Jazz Abo« angeboten. Als Mitveranstalter der »Wiener Woche«, gemeinsam mit dem Laboratorium, dem Theaterhaus, dem Theater Rampe und der Rosenau, oder auch als Teilnehmer bei der »Stuttgartnacht« und den »American Days« beschreitet das BIX immer wieder neue Wege und ist Partner im Netzwerk der Stuttgarter Kultur.

An fast allen Tagen bietet die Lounge im ersten Stock des Clubs »Jazz Neueinsteigern« die Möglichkeit, sich bei freiem Eintritt an den Jazz anzunähern oder einfach die Atmosphäre zu genießen.

Immer wieder wird das BIX als Kulisse für Musikvideos, Filmproduktionen und Fotoshootings angefragt. Der SWR veranstaltete bereits zwei Mal im BIX und dem gesamten Gustav-Siegle-Haus seine SWR 1 Party. Der SWR, Arte, Regio TV und Sat 1 haben bereits mehrfach im BIX Live-Konzertmitschnitte produziert. Das Freie Radio Stuttgart veröffentlicht regelmäßig Live-Interviews aus dem BIX. Zudem ist das BIX offizieller Kulturpartner des SWR 2. Die Berichterstattung in den Printmedien ist umfassend und in den nationalen und internationalen Jazzmagazinen ist das BIX eine feste Größe. In Zusammenarbeit mit dem BIX-Hauptsponsor »Sparda Bank« konnte der »German Jazz Trophy« ein neues Zuhause im Gustav-Siegle- Haus und dem BIX Jazzclub gegeben werden. Die »German Jazz Trophy« ist eine gemeinsame Veranstaltung der deutschen Jazzzeitung, des Vereins »Wort und Musik e.V.« und der Sparda-Bank. Preisträger waren z.B. Erwin Lehn, Wolfgang Dauner, Hugo Strasser, Carla Bley oder auch Toots Thielemans. 

Geboren wird der Mythos Bix am 10. März 1903. Er beginnt jedoch viel früher, in der Mitte des 19. Jahrhunderts, als sein Großvater Carl Beiderbecke, wie viele Deutsche, in das aufstrebende Amerika
auswandert. Schon sein Vater Bismark kommt in Davenport, einem Handelsplatz im Mittleren Westen, zur Welt und lernt hier seine zukünftige Ehefrau Agatha kennen. Davenport ist eine deutsche Exklave direkt am Mississippi. Familie Beiderbecke hat sich hier einen ansehnlichen Wohlstand erarbeitet und fasst Musik als wichtiges Kulturgut auf.

In diesen Nährboden wird der kleine Leon Bismark Beiderbecke als drittes Kind hineingeboren. Aus Bismark wird Bix, der bereits mit vier Jahren das Klavier beherrscht und mit sieben Jahren in der Lage ist, alles Gehörte in jeder Tonlage eigenständig nachzuspielen. Trotz oder gerade wegen seines außergewöhnlichen Talents weigert er sich jedoch vehement, die Notenschrift zu lernen.

So auch bei seinem ersten Klavierlehrer Professor Charles Grande. »Bix überredete Professor
Grande, die Lektion für die nächste Woche zu spielen, und wenn der Professor dann die nächste Woche wieder kam, spielte Bix sie genauso, wie er sie gehört hatte« (Charles Burnette Beiderbecke, der Bruder von BIX). Baut der Professor einen Fehler in das Stück ein, spielt Bix ihn nach. Spielt der Professor fehlerfrei, so kann er sicher sein, dass auch das Imitat seines Schülers perfekt ist.

Die ersten Jazz-Klänge hört der noch junge Bix wohl von den Riverboats herüber wehen, die den »New-Orleans-Style« vom Flussdelta im Süden nach Norden transportieren. Daraufhin bringt er sich selbst das Kornettspielen bei und beginnt den Jazz nachzuahmen. Eine der vielen Legenden um Bix besagt, dass seine Eltern ihn, erbost über die musikalischen Fehltritte des Sohnes, in eine Akademie für junge Männer verbannen. Dass sich diese jedoch in der Nähe von Chicago befindet, wird seinen kurzen Lebensweg maßgeblich beeinflussen. »Davenport war eine überwiegend deutsche Stadt, deren Musik überaus streng organisiert war [...] , ein punktiertes Achtel war ein punktiertes Achtel und ein Vibrato war »verboten«, allenfalls in einem Solo zu entschuldigen, dann aber sparsam [...] wir Typen, die Jazz spielten, wurden mit Stirnrunzeln betrachtet und als »chassers«, deutscher Akzent für »Jazzers«, verlacht.« - Esten Spurrier.

Bald ist Bix so in seiner Musik versponnen, dass die Leute denken, er sei »ein wenig seltsam«. Bix verbringt seine Schulzeit lieber mit verschiedenen Jazzbands des »Hot-Spot-Chicago« als in den miefigen Klassenzimmern der Akademie. Der Rauswurf folgt deshalb auf dem Fuße. Allerdings zeigt er sich davon nicht sonderlich beeindruckt und entschließt sich kurzerhand, seine Leidenschaft zum Beruf zu machen. Er ist 18 Jahre alt als er schließlich das erste Mal öffentlich auftritt. Die Gruppe » The Wolverines «, der er Anfang der Zwanziger angehört, wird immer bekannter und trägt zum Boom des »Chicago Style« bei. Trotzdem zieht Bix, der mittlerweile von seiner Perfektion und einem kaum zu erfüllenden Leistungsanspruch getrieben wird, weiter und findet schließlich im Orchester von Charlie Straight Anschluss. Leider dauert dieses Gastspiel nur vier Wochen, da er außerstande ist, die Arrangements zu lesen.

Wenn jemand Soli Note für Note nachspielt, beeindruckt ihn das keineswegs: »Ich fühle niemals zweimal das Selbe. Das ist eines der Dinge, die ich am Jazz liebe. Ich weiß nicht, was als nächstes passiert« Seine zahlreichen Projekte mit diversen Jazzbands und Musikern wie Jean Goldkette und Frankie Trumbauer bringen ihn 1927 schließlich zu dem damals sehr bekannten Orchester von Paul Whiteman, der auch unter dem Spitznamen »The King of Jazz« bekannt ist.
In dieser Zeit entstehen zahlreiche Alben unter eigenem und unter Whitemans Namen, von welchen mehrere zu Kassenschlagern werden. Der Erfolg bringt jedoch auch Schattenseiten mit sich, denn das häufige Touren und die langen Studioaufenthalte zehren an Bix' Substanz und treiben ihn immer tiefer in eine exzessive Alkoholsucht. 1929 fährt er auf Anraten Whitemans zur Erholung in seine Heimatstadt Davenport und unterzieht sich einer Entziehungskur. Er findet danach jedoch nie wieder richtig ins Orchester zurück und stirbt am 6. August 1931 im Alter von nur 28 Jahren an den Folgen seiner Alkoholsucht und einer Lungenentzündung.

Als er stirbt, ist Beiderbecke außer unter seinen Musikerkollegen kaum bekannt und auch seine Musik findet bei Kritikern nur wenig Beachtung. Erst Jahre später beginnen Autoren über den Ausnahmemusiker zu schreiben und es entsteht ein regelrechter Mythos um den »Young Man with a Horn«. Die tragische Figur des musikalischen Genies aus einfachen Verhältnissen, das oft keinen Wert auf sein Äußeres gelegt hat, die Klarheit seiner Spielweise, sein Alkoholismus und sein viel zu früher Tod bieten nicht nur Stoff für zahlreiche Bücher und Erwähnungen in den Memoiren seiner Kollegen, sondern auch für Filme.

Diese Glorifizierung macht es heutzutage schwer, die tatsächlichen Umstände seines Lebens, Wirkens und Sterbens nachzuvollziehen. Unbestreitbar ist jedoch sein immenser Einfluss auf die Jazz-Szene der zwanziger und dreißiger Jahre, die er durch seine einzigartige Spielweise, sein Gefühl für Melodie und seine unverwechselbaren Soli maßgeblich geprägt hat.